花样语文

本文拟从实践的角度对语文的“人文性”作一描绘。

 一、读（朗读）

1、读是语文的主旋律。从时间上讲，它应绵延于语文课堂的起讫。从意识上讲，语文课堂所从事的一切环节都应为朗读而生：感悟是为了读，这叫以悟促读；必要而精当的讲解、分析也是为了读，这叫解而复读；学生的自主学习、合作学习也是为了读，这叫以研练读。

2、读是富有灵性的。从形式上看，有范读、默读、选读、个性读、出声朗读、合作朗读、集体朗读、竞赛朗读、快速浏览等等。从情意上讲，有静心读、激情读、表演读、创意读等等。

3、读的内涵比技巧更重要。朗读需用心灵，是一个学生与文本、与作者直接对话的过程。教师对于学生的朗读，应从总体进行把握，应是鼓励多于指正。应允许有口误，甚至赞扬其与书本字句有个别不同的读法。这样的宽容，是消除学生朗读心理压力的最好手段，它带来的直接效果就是：可以允许读错，但常常一字不错。对于学生不同的音色和再创造方式，更要宽容。因为，在课堂上，每一个声音都是最美的。常常地，在学生读后，我们要对他们说这样的话：“我觉得你比老师读得好”、“我建议你长大去当播音员”等等。

4、家庭读重于泰山。教师要经常性地布置朗读的家庭作业，使家长、学生都能享受朗读的乐趣。其实，对于家庭，这是天伦之乐，对于孩子的心理健全作用非凡。要常常与家长沟通，倡导家长们多欣赏、多指导、多参与孩子的朗读。让他们能在每一个朗读的夜晚，都能对孩子说上一句：“在这个世界上，爸爸妈妈最爱听的就是你读书的声音了。”

 二、阅读

1、阅读古典、经典。阅读的价值在于，它可以使小读者们经由语言文字而通向人类精神文化的宝库。书籍是全人类的营养品，是人类进步的阶梯。爱因斯坦说，应该阅读优秀的古典作品。古典作品是一个民族心路历程的折射，至今仍保留着较多清晰而深邃的思想，体现了先人对人类命运的终极关怀。而经典的书籍常常反映着一个社会主流的文化倾向，是众人的智慧栖息和心灵徜徉之所。古典和经典，有时候就是一回事，它们可以为我们的孩子再现过去、记录现在、描摹未来。

2、在指导孩子阅读的初始阶段，应着眼于习惯和兴趣滋养。不管是哪一类的书，只要阅读就行。告诉他们，喜欢读书的孩子就会成为好孩子。在这之后，要对孩子的读书进行指导，帮助他们选择书籍。在此，建议阅读稍高于本学段程度的书籍。你想，始终有一级级稍高而在心里并不足惧的阶梯竖在孩子面前，孩子就要从这里拾级而上，那是多好的事情啊。

3、开设读书交流课。利用这样的课给学生提供炫耀自己读书成果的场合，指导学生做卡式笔读书笔记，倡议学生关注相互的读书信息，采取办法让学生交换书籍阅读。教师不定期地多跑书店，遴选书目，打印书单，推荐给学生。倡导家长们的陪伴阅读。谈到这里，我不由想起自己小时候读书的事。那时候，外祖父在一所学校的图书馆工作，每个月初，他都会把这个月要求我阅读的书籍搜罗在我的书桌上，和我一起阅读。月末还要专门和我进行阅读交流，了解我读书的情况。此情此景，直到今天我都非常怀念。

4、诱导读书，因人而异。教师应经常通过作文、发言、家访等途径，了解每个学生的阅读近况，以便有的放矢地指导阅读。对于班上语文水平较高者，应允许他们在学有余力的情况下，哪怕是上课时，都可以在底下阅读自己随身带的书籍。我们几乎每个人在当学生时都有过这样的经历，在上课时品看课外书，那份激情和趣味简直不言而喻。我们可以经常在课前用一二句话询问学生最近在读什么书，用温情的话语激励他们，让他们知道，每日阅读，就是一日三餐之外的第四餐，是必需的，又是有滋有味的。真的，虽然我们无法预知读书将会给每一个学生的未来带来些什么，但可以肯定的是，他们的获得无法估量，因为，读书改变人的命运。

 三、文艺课

1、文艺课，是“文学艺术课”的简称，是指融进了音乐、美术、表演等元素的语文课。我认为，等到所有的语文课都上成“文艺课”，语文才会对学生们显出自己优美、可爱的一面。去年夏天，笔者曾有幸应邀在全国小学语文教学研究会上执教《全神贯注》一课。课上，在感悟罗丹“恒久美德、旷世师表”的内涵时，安排了两分钟的欣赏环节：在《花样年华》的音乐声中，罗丹的作品一一闪现……这样的情境，是足以叩动人的心扉的。我想，就算学生今后遗忘了课文里的词句，但他们一定记得，曾有那么一节课，听到了那么美妙的音乐，心里还有一种在艺术殿堂漫步的感觉……

2、“文艺课”对教师的人文素养、审美情趣是长久的考验。在日常，在工作量可能很大的情况下，教师仍要坚持用相当多的时间制作课件，从课的设计，到课件上的色彩、字体，到音乐、画面的选用，尽可能做到斟酌再三，力求精美。就是平常，也要做有心人，对有品位的音乐、影视、美展等多多涉猎，并搜集有关资料。或许，在课堂上，学生就能从一个细微处，受到文学艺术、审美情趣的熏陶，你的工作是多么重要啊。我们发现，通常情况下，学生的品位、情趣，是承袭于语文教师的。

3、“文艺课”的常有方式：配乐朗读，影视片段及主题曲的欣赏，话剧表演等等。在课上，有时欣赏名家朗诵，有时和着旋律共唱一曲，有时在音乐声中动情朗读，有时还能上台过把表演的瘾……在这样的课上，学生会把思想、情感、想象力、创造力、审美情趣等元素当作积木一样去把玩，去拼接。在他们的头脑中，会出现一个个或浅或深、或明或暗的形象、火花、泉眼，你无法看得见和数得清有多少迸发自学生心灵深处的、如基因一样萌动着的人文的粒子。

“文艺课”，爱你爱不完。

 四、开放

1、语文课的人文情怀着重体现在它的开放胸襟要比其它的课程要来得深厚和广阔。这种开放的秉性，也决定了语文必须与社会、与生活、与大众保持着良好的介入方式和情感“反哺”。“流水不腐，户枢不蠹。”离开了生活的语文，是封闭的；封闭的语文，是教条的、空中楼阁式的。密切联系着生活的语文，是开放的；开放的语文是灵性的、浸入肌肤的。语文的开放程度，显示着国民教育的丰欠、学校包容能力的强弱、教师才学和气魄的高低。开放的语文，就像我们民族躯体的血脉，流淌着汩汩的活血，孕育着民族未来的生机。

2、语文的开放形式有：进行专题研究；开展社会调查；举办经典诗文朗诵会；组织辩论会；搜集、处理和发布信息资料；开展文学社团的活动；编辑文学刊、报；运用语文能力，影响和促进社会的文化趋向，等等。

3、以上所有的方式，都是与“语文”有着直接的“链接”关系的。为什么强调这一点呢？有了这样的关系，开放才有源头，才有过程，才有结果；脱离了这种关系，开放就是浮夸，就是造作。

4、开放的语文，对新的语文教师提出了更高的要求。新的语文教师，必须是有直面社会现象的血性和改造社会存在的激情的活着的人、必须是有敏锐的洞察力和思辨素质的哲学的人、必须是有广博的学识和把这种学识转化为启蒙能力的能动的人。他（她）的每天，除了上课，应该是这样度过的：用二个小时读书看报、用一个小时了解各种资讯、用一个小时和学生交心谈话、用一个小时思考消化。他（她）必须是一个灵性之人，而非机械之人。

 五、古诗文

1、如果说现代经典白话文、优美时文的教学，是语文的朗朗血肉的话，那么，古诗文的教学就是语文的铮铮躯骨。楚辞的诡谲奇丽、诗经的质拙朴实、唐诗的雍容华贵、宋词的典雅绮秀……它们在千年之后，仍呈现不朽的文化精神，显出一脉中国气派。让学生们接受这样一种文化熏陶，就是接受千万祖先的思想与情感的果实。郁达夫说：“一个没有出现过鲁迅这样的人的民族，是可怜的民族；一个出现了鲁迅这样的人，而民众不懂得热爱他的民族，是毫无希望的民族。”是的，秦时明月汉时关，一个个灿若群星的名字至今还在我们的眼前闪耀着光辉：屈原、杜甫、苏轼、王安石……他们曾经生活在我们这片饱经忧患的土地上，他们有着自己的喜怒哀乐，他们丰富多彩的文学创作代代相传，光炳千秋。既然我们得天独厚地比其他民族距离他们是如此之近，那么，未来中国人的血脉、肌体中，理应比以往任何时候都具有魏晋的风骨、汉唐的气象。

2、古诗文的教学，应具有选家的眼界和风范。笔者近年正在小学中、高年级进行着一轮实践：四年级上学期背诵唐诗选、下学期背诵其它时期的古诗选；五年级一年背诵历代名家词作；六年级一年将背诵古代文选（片段）。所有这些，需由教师亲自选编，配附导读。因为我们发现，因为选者的眼光过于千篇一律，以至书店里现有的各种诗选词选文选都有了传统和单一解读的烙印。教师自己编选，可以最大可能地挖掘传统文化中的人文底蕴，以保证不使它流失，并给予它们以多元化的解读方式。这样的工作，是真正为人师者真正应做的事情。

3、古诗文的教学，应以吟诵为主，以意会为要。吟诵是蒙学的基本方式，在吟诵中品其味，感其韵，悟其神。意会则最大限度地保持了学生原有的想象和思维，是最贴近原作的解读方式。不求甚解，但求点点灵犀。我常想：也许学生不一定能将所有的诗词文赋使用一生，但就在一生里的某个时刻，他们的心底一定会经常闪现出其中的经典的句子，他们一定会受到那个文化的感染，并且一定会有睿智的思维和行为选择。古典文化的气息，就是这样渗入未来国民的血脉之中的。

4、古诗文的教学，简便易行，适于见缝插针地进行。我所在的年级，在每节语文课的课前朗读都会安排学生进行古诗文的吟诵。这种做法已坚持了好几年。这是一件没有成绩指标的事情。每次用的时间不必很长，吟诵的内容也不必很多，但坚持下来，就有成效。一个学期、一个学年下来，学生们会惊喜地发现，仿佛就在不经意间，自己已能背诵那么多的古诗词、古文赋了。我们的平凡是因为我们只是日复一日地这样做着，但我们的不平凡恰恰也在于我们日复一日地坚持下来了。

语文，人文每一天。

 六、自由写作

1、自由写作是消除学生写作心理障碍、培养写作情趣的作文方式。让学生想写、乐写，是自由写作的宗旨。

2、自由写作不能是一成不变的，它要求教师在“新”字上下功夫。实践表明，越是新奇的事物越是能引发学生的注意力和尝试的兴趣，作文也是这样。教师可以让学生把习作的本子装帧成书籍样式，可以自己或请人题写书名和序言，可以把它当成书一样来用心经营。为了体现个性，可以有自己中意的封面设计，可以有模拟的出版社。为了美观，可以打印，可以配上插图，等等。

这些，还只是形式上的“新”。在习作内容上，可以有给主题、自拟题的习作，也可以有真正意义的、我手写我心的自由写作。但是，不管怎样，教师都要在批阅、点评时，能以虔诚的读者的心去感受、去激发学生的那颗鲜活的、透明的心。巴尔扎克是美，乔伊斯也是美；普希金是美，徐志摩也是美。要让学生知道：天下文章，气象万千；我之生活，我感我受。不过，要使青少年保有“指点江山、激扬文字”的锐气，还是应倡导关注民生百态、针砭社会陋习、直面热点焦点的文风。“铁肩担道义，妙手著文章”的人文情怀是我们所希望看到的。那种钻进象牙塔、“为赋新词强作愁”的文风和机械的纯粹写作技术训练是我们所反对的。因为，人文不等同于任何一项技能，即使是写作。

3、自由写作的“自由”体现在“心口如一”上。我们要倡导学生“我口讲我心、我手写我心”，鼓励学生抛开传统的文法框框，直抒胸臆，敢想、敢讲、敢写，不惮事、不讳人，不唯书、不唯上，不看别人脸色，不奢别人喜好。这是因为，我们并不指望在学生中涌出太多的作家——那是今后主攻文法的文学院的学生所想的事。未来的社会其实不需要很多的作家，我们只是希望在我们未来的国民中，有更多的人敢说、会说真话，有自己的、成熟的思维，不欺人、不愚己，做个对国家和民族的前途真正负责的人。

4、要像对待婴儿说出第一句话那样对待学生的每一篇作品。十多年前，我在内地教书时，一个学生在文章中这样写了我朗读她的作文后其心中的感受：“虽然您在班上只读了其中的一段，但就这已经够我陶醉的了……”这句话一直激励着我：要添柴加薪，让学生心中写作的火苗越燃越旺。现在，在我们班，每次作文点评就像盛大的奥斯卡颁奖典礼。所有被拟作范文的文章都会进入一个排行榜，老师会倒着宣布每篇作文的题目和作者，每读一个，就有一阵掌声在响起来；老师会宣读最有创意的开头结尾；会公示最佳语句（片段）集锦；会有当次状元文章作者谈写作心得；会配乐朗读其中的一些入围作品。如果谁的文章能做到不让老师改动一处，那他（她）就是最大的赢家，会获得“完美奖”。

文章、文味、文心，浇灌着语文习作园地里的人文之葩！

    以上，仅是笔者和同事们在日常语文教学中的些许做法和体会。我深知，在对语文人文性的进一步开拓的历程中，在很多老师那里一定还有更多、更好的实践，我们今后也一定会共同进行更多、更好的实践。《诗》曰：“风雨如晦，鸡鸣不已。”又曰：“婴其鸣矣，求其友声。”矢志不渝地进行语文人文性的探求，独树一帜地进行花样语文的实践和创新，中国的语文教师应有这样的理想和气派，中国的语文也理应有这样的美好的前程！

让我们期许之并为之喝彩吧！